NYFF cumple 60 años con Godzilla y documentales de impacto
El Festival de Cine de Nueva York celebra su aniversario con una programación que mezcla estrenos de Hollywood, obras de autor y documentales de actualidad. Desde la noche inaugural de 1963, cuando 2.300 espectadores vieron a Buñuel, el evento se mantiene como una plataforma para el cine más diverso y arriesgado.
El 10 de septiembre de 1963 se abrió la primera edición del Festival de Cine de Nueva York en el Lincoln Center. Con todas las entradas agotadas, unas 2.300 personas se apretujaron para ver “El ángel exterminador” de Luis Buñuel, una de las 22 películas que integraron la programación principal. En aquel entonces, la llegada de una película extranjera a los cines estadounidenses podía tardar años; los cinéfilos que asistieron buscaban precisamente esa novedad.
Ese mismo año, la gran apuesta de Hollywood fue “Cleopatra”, una producción costosa protagonizada por Elizabeth Taylor. El filme resultó un éxito de taquilla, pero estuvo a punto de hundir a la 20th Century Fox, lo que generó dudas sobre la viabilidad de proyectos tan extravagantes. Los organizadores del festival, sin embargo, ya miraban más allá de la pomposidad de los estudios, apostando por una visión estética más amplia.
Seis décadas después, el NYFF sigue siendo un referente. A lo largo de los años ha sobrevivido a crisis financieras, cambios de dirección, la volatilidad del público y la pandemia, y hoy se presenta con una programación que combina ficción, documental y cortometrajes de todo el mundo. La edición actual incluye 74 largometrajes y una gran cantidad de cortos, con estrenos mundiales de directores como Paul Thomas Anderson, Ava DuVernay, Tony Gilroy y Luca Guadagnino. Entre los títulos más llamativos destaca una nueva película de Godzilla, que muestra la capacidad del festival para mezclar lo comercial con lo artístico.
Los grandes estudios siguen reacios a proyectar sus producciones en festivales, pero hacen una excepción con “Behemoth”, de Tony Gilroy. La película, centrada en un violonchelista interpretado por Pedro Pascal, será estrenada por Searchlight Pictures, la división de Disney que heredó al antiguo estudio Fox. La presencia de Gilroy, conocido por “Michael Clayton” y como showrunner de “Andor”, subraya el atractivo que el NYFF mantiene para talentos consolidados.
El festival también otorga un lugar destacado a la no ficción. Ava DuVernay presenta “14th”, una investigación sobre la enmienda constitucional que garantiza la ciudadanía por nacimiento, continuando la línea de su documental “13th” (2016). El proyecto reúne a expertos como Eric Foner y David W. Blight y traza conexiones entre el mito de la “Causa Perdida”, el 6 de enero y las afirmaciones del expresidente Trump sobre las elecciones de 2020.
Otro documental de peso es “NAZA”, obra de los israelíes Yuval Abraham y Rachel Szor, que examina la actuación del ejército israelí tras los ataques de Hamás del 7 de octubre. Basado en entrevistas nocturnas en una azotea de Tel Aviv, el filme muestra testimonios anónimos de oficiales de inteligencia y soldados, complementados con imágenes de vigilancia y vida cotidiana en la zona.
Además, el programa incluye “Once Upon a Time in Harlem”, que revive el proyecto iniciado en 1972 por el director afroamericano William Greaves. Tras la muerte de Greaves en 2014, su hijo David Greaves completó la película, rindiendo homenaje a los veteranos del Renacimiento de Harlem.
El NYFF, a sus 60 años, sigue consolidándose como el espacio donde el cine se muestra en toda su diversidad, ofreciendo tanto a grandes estudios como a cineastas independientes una vitrina para sus propuestas más arriesgadas. Su capacidad para adaptarse a los cambios del sector y mantener una audiencia comprometida lo convierte en un punto de referencia esencial para la cultura cinematográfica mundial.



