Casi 100 millones de euros por un Modigliani en Art Basel Paris

Art Basel Paris dio inicio a su quinta edición con la pieza inmersiva “GOD HATES SPACE”, obra del dúo artístico GENER8ION. La película se proyectó en una pantalla gigante de 12 metros de largo por 3 metros de alto dentro de la Rotonde d’Antin del Grand Palais, ofreciendo al público una experiencia visual de gran escala.

El relato se ubica en el año 2034 y muestra a la Armada de liberación de Agartha difundiendo un vídeo del grupo insurgente ficticio 6Chan. La teología de 6Chan sostiene que la Tierra es hueca, prohíbe la exploración espacial y asegura que el paraíso se encuentra en el interior del planeta.

GENER8ION está compuesto por el cineasta Romain Gavras y el compositor Surkin, conocidos por el videoclip viral de “Storm”, que superó los 37 millones de reproducciones en YouTube.

Según un comunicado de la feria, Art Basel busca “fomentar los encuentros entre disciplinas, prácticas artísticas y públicos, a través de experiencias innovadoras y accesibles”. Sin embargo, la seguridad se vuelve un punto crítico: protestas sociales obligaron a cerrar temporalmente el Louvre el lunes, y la semana anterior el Jeu de Paume y un espacio de la galería Hauser & Wirth también fueron afectados.

“Lo más importante es la seguridad de nuestros expositores, trabajadores y público, y de las obras”, declaró Karim Crippa, director de Art Basel Paris. Crippa añadió que las cifras de invitados confirmados son “similares o incluso superiores a las del año pasado”, aunque no precisó números concretos.

La feria abre oficialmente sus puertas el 23 de octubre, pero desde el martes ya ingresaron los titulares de un pase VIP: grandes coleccionistas internacionales, directores de museos, artistas, comisarios, críticos y periodistas.

En la jornada Avant‑Première se puso a la venta una pintura de Modigliani por casi 100 millones de euros a través de PDS‑Pace Di Donna Schrader Galleries. Hauser & Wirth informó ventas de un Richter y un Baselitz por “unos diez millones de euros cada uno”, y de una obra de Mark Bradford por 3,5 millones de euros. La neoyorquina Yares Art colocó un Frank Stella por 6,7 millones de euros.

Tras dos años consecutivos de caída, el mercado del arte repuntó un 4 % en 2025, aunque sigue por debajo de los niveles anteriores. La disparidad entre la narrativa insurgente de la instalación y la preocupación por la seguridad plantea preguntas sobre la coherencia de la feria: ¿qué tan preparados están los organizadores para garantizar la protección de obras y asistentes en un contexto de protestas crecientes? Además, la afirmación de Crippa sobre la asistencia sin datos verificables deja abierta la cuestión de cuán sólido es el respaldo de público que la feria realmente cuenta.